هنر فرانسه: ویژگی های کلی، تاریخ

تاریخ هنر فرانسه را پوشش می دهد یک دوره عظیمی از تاریخ از دوران باستان تا زمان ما است.

فرانسه - یک کشور فوق العاده است، که مشخصه از رمز و راز و پیچیدگی، زرق و برق و پیچیدگی، ارتفاع و ولع مصرف ویژه برای همه چیز زیبا. و تاریخ تشکیل منحصر به فرد خود، که تبدیل به یک معیار از هنر های متنوع و منحصر به فرد کمتر تعجب آور از خود دولت.

سابقه تشکیل پادشاهی فرنگی

برای درک ویژگی های ظهور و توسعه هنر فرانسه، را به یک گریز را به تاریخ دوران باستان بیشتر، زمانی که قلمرو دولت مدرن فرانسه بخشی از امپراتوری مقدس روم بود لازم است. قرن چهارم حرکت فعال قبایل بربر از راین به مرزهای امپراتوری آغاز شد. حملات خود و حملات متناوب به سرزمین روم که به تباهی قرار گرفتند، به شدت تضعیف دولت لاتین. و در 395، امپراتوری روم خود را میان پسران امپراتور در حال حاضر به دو بخش تقسیم شد: تئودوسیوس فرمان ثروتمندترین بخش شرقی قلمرو خود پسر ارشد Arkady و غرب پسر جوان داد - هونوریوس. تقسیم امپراتوری روم در بخشی دولت روم در حال حاضر شکننده تضعیف و آن را بیشتر به دشمنان خارجی آسیب پذیر است.

قلمرو فرانسه مدرن بخشی از بخش غربی سابق امپراتوری روم بود. یک ضربه قوی در نیروهای سال 410 وارد رم ویزیگوتها، که Allar به عهده دارد. آخرین امپراتور روم از یک دولت ضعیف را مخفی می کردند در راونا، ترک رم ابدی است. آنجا بود که او با ارتش و اودوآکر گرفتار - یکی از فرماندهان برجسته Visigoth قبیله. آن را از این رویداد که در 476 صورت گرفت، و اتصال از سقوط نهایی از امپراتوری روم است. در سرزمین های بهبود در وقوع مهاجرت بزرگ شروع به ظاهر دولت وحشیانه است. در قرن پنجم در بخش هایی از گل پدید آمده است و فرانک دولت است.

دولت فرنگی و توسعه هنر فرانسه

فرانک - یک گروه از قبایل قدیمی، حل و فصل در سواحل راین در رسد در کمتر آن، و در سواحل دریای بالتیک. بنیانگذار اولین پادشاهی فرنگی در اروپا یک رهبر جوان فرانک Hlodvig Meroving که ارتش فرماندار رومی در گلهای در نبرد سوآسون را شکست داد و برداشت او را به قلمرو تابع بود. سرزمین های جدید او اسکان همراهان او - فرانک، به آنها قطعه زمین، یک سری از اصلاحات دولت در ادارات دولتی برگزار شد و در حوزه حقوقی-قانونی، در تصویب یک سند منحصر به فرد - "محرومیت اولاد از تاج وتخت"، بر اساس یک قبیله سفارش عمومی Salian فرانکها. علاوه بر این، توجه ویژه ای به انتخاب ایمان کلوویس پرداخت شد. از پذیرش مسیحیت نه تنها به تقویت دولت جدید، بلکه تحت تاثیر شکل گیری هنر فرنگی.

پس از مروونژیها تنبل برای کنترل امور زندگی در این کشور پادشاهی بیشتر و بیشتر شد شدید تبدیل شد. بدانید زمین سلطنتی دستگیر شده است. مسامحه رونق در مدیریت توطئه های خود از اشراف و دهقانان است. افزایش فقر از جمعیت. در دستگاه های بافندگی قرن هشتم و تهدید خارجی از ایلات و عشایر عرب است. قدرت را در دست خود یکی از مدیران آخرین پادشاه Merovingian کارل مارتل گرفت. او برگزار شد تعدادی از اصلاحات، که کمک به تقویت دولت و به شکست اعراب. و پسر کارلا Martella از، پیپین کوتاه به هیئت مدیره از فرانک پادشاه اشراف جدید انتخاب شد. این انتخاب توسط پاپ تایید شد. پسر اول امپراتور فرانکها را پیپین کارل کوتاه، که در پشت آن بزرگ در تاریخ با نام مستعار. که چارلز فرانک امپراتوری مدیون یک مرحله خاص از گل از فرهنگ و هنر، است که به نام کارولنژی رنسانس.

هنر "اصلی" فرانک

اگر ما درک خصوصیات ایجاد و تأسیس دولت فرنگی، روشن می شود، و سرنوشت میراث فرهنگی، واقع در دوران باستان از سرزمین فرنگی. پل ها، معماری مسکونی و معبد، مجسمه سازی، ادبیات، تئاتر، و هنر و صنایع دستی: این عمدتا توسعه تمدن باستان بود. با این حال، روحانیون مسیحی در نظر نمی لازم برای حفظ این ثروت فرهنگی است، اما برای استفاده از آن بخشی از آنها است که می تواند به عبادت دینی و به مرد در زندگی خیابانی اقتباس شده است. بنابراین، عبادت در کلیساهای مسیحی در لاتین برگزار شد، در همان زبان و کتاب های مذهبی نوشته شده بود.

استفاده از یافته های معماری دوران باستان به حال برای شروع ساخت کلیساها و صومعه ها، استفاده از دانش نجوم و کمک تقویم کلیسا برای محاسبه تاریخ، که در قرون وسطی اعلام زندگی از کل پادشاهی. فرانک هم به نیازهای خود و نظام آموزشی در اواخر امپراتوری روم اقتباس شده است. قابل توجه است که مطالب پیچیده، مورد مطالعه در مدارس فرنگی، به نام "هفت هنر آزاد". در مورد آنچه که هنر در سوال؟ در تریویم اصطلاح شامل علم کلمه: دستور زبان، گفتار و دیالکتیک. چهارگانه شامل علم اعداد: حساب، هندسه، موسیقی، فواصل موسیقی به عنوان محاسبات و نجوم است.

در هنر و صنایع دستی سنت غالب کار وحشیانه، که با استفاده از به عنوان انگیزه اصلی از گیاهان و حیوانات زیور آلات و تصاویر از هیولا و یا موجوداتی که در واقعیت وجود ندارند، و اغلب ظاهر و نه ترسناک دارند مشخص شد. این نوع از هنر و به نام Terratological یا هیولا.

فرهنگ و هنر احیای کارولنژی

در طول سلطنت از کارلا Velikogo آن است که توسط افزایش بی سابقه از فرهنگ است. یک مرد تحصیلکرده و با فرهنگ - یکی از دلایل این شخصیت از امپراتور است. او آزادانه صحبت کرد و خواندن در لاتین، دانست یونانی، علاقه الهیات و فلسفه. یکی از ساختارهای معماری منحصر به فرد این دوره شگفت انگیز در دکوراسیون خود کلیسا کاخ در آخن بود.

و توسعه یافته هنر ساخت نسخه های خطی: آنها دست خط تقریبا خوشنویسی نوشته شده و تزئین شده با مینیاتور زیبا شد. مبتنی بر زمان ورود اطلاعات از وقایع است که در امپراتوری فرنگی رخ داده است - در میان کتاب های هر دو نوشتههای کلامی و حافظهی بود.

امپراتوری باز مدارس در آموزش ابتدایی و نخبگان متمرکز شده است. خالق اولین متحد کارلا Alkuin بود. و مدرسه نخبگان، باز در آخن، دانشمندان، خانواده امپراتور و کل دادگاه کارلا Velikogo به ارمغان می آورد. مدرسه به نام "آکادمی دادگاه"، بحث فلسفی، کتاب مقدس و فرهنگ از دوران باستان مورد مطالعه، حدس زدن معماهای و شعر تشکیل شده است. و یکی از اعضای آکادمی اولین بیوگرافی سکولار "زندگی کارلا Velikogo" نوشت.

در دوره رنسانس از کارولنژی شد پایه و اساس برای حفظ و احیای سنت های از فرهنگ باستانی و پایه و اساس توسعه بیشتر از فرانک فرهنگ گذاشته شد.

تشکیل فرانسه به عنوان یک ملت

در طول سلطنت از نوادگان امپراتوری کارلا Velikogo او ایجاد بیشتر و بیشتر تضعیف شده است. وقتی که امپراتوری بین پسرانش چارلز تقسیم شده بود، بخش غربی به پسر ارشد لوتار رفت. فرزندان خود را تضعیف دولت تکه تکه ادامه داد. امپراتوری سقوط کرد. آخرین از کارولنژی در نهایت از دست داده نفوذ و عزل شدند. او حق می دانم هیئت مدیره داد در حالی که تعداد قدرتمند پاریس Gugo Kapetu. این بخش شرقی امپراتوری سابق فرانک فرانسه شناخته شد است. با تشکر از حکومت دولت جدید Capetian نه تنها احیا، بلکه فرصت های جدید برای توسعه خود را دریافت کنید، از جمله فرهنگی است.

هنر مردمی از قرون وسطی در فرانسه

در تئاتر، موسیقی و دوره قرون وسطی نیز تعدادی از تغییرات در مقایسه با باستان بود. کلیسای مسیحی در نظر گرفته بازیگران و همدستان شیطان به شدت دنبال برادری هنری. در نتیجه، تئاتر به عنوان یک پدیده توده متوقف به وجود، تئاتر و استادیوم ساختمان به تدریج به حالت هرج و مرج سقوط کرد، و بازیگران شروع به تشکیل یک گروه تئاتر غربت و برای مردم در تقاطع، عادلانه و مربع ایفا کرده است. گروه موبایل بازیگر چند منظوره - gistrionov هدف مناسب کمتر برای آزار و اذیت توسط مقامات و کلیسا بودند، را ارائه داده و اهداف خود را در همان زمان در ارتباط با ویژگی ایجاد gistrionov جهت و جنایتکاران و مجرمین - سفر نوازندگان. یک گروه ویژه از Vagant - دانش آموزان سابق و یا راهبان که متعلق به اصول اولیه علم عروض از هنر موسیقی است که جاده ها و انفرادی در آثار خود پرسه می زدند و یا در مورد عشق جسمانی می خواند، یا محکوم کرد پوسیدگی کلیسا و دولت فاسد است.

سه حوزه از هنر قرون وسطی

9/10 از جمعیت از قرون وسطی در فرانسه دهقانان بودند. از آنجا که فرهنگ پایه دولت را می توان به عنوان یک روستایی تعریف شده است. بسیاری از روز را صرف در دهقانی در قرون وسطی کار می کند در سرزمین ارباب فئودال. اما این بدان معنا نیست که او نیاز و زمان برای گفت و گو با فرهنگ و هنر ندارد. بسیاری از آنها با رقص و آواز کار، رقابت در قدرت و چابکی بود. جایگاه ویژه ای را در هنر برخورد با دیدگاه های اشغالی gistrionov نمایش. طراحی و توسعه و فرهنگ عامه است. حکمت از مردم است در فرهنگ عامه منعکس شده است: داستان ها، آهنگ ها، ضرب المثل ها و سخنان. موضوع اصلی داستان سرایان شرم مرد ثروتمند احمقانه فقیر است، اما از نوع مرد فقیر که، صورت گرفت به عنوان یک قاعده، از یک خانواده دهقان بود. قصه های ostrosotsialnymi بودند از: شرارت های جامعه در حوزه روابط از اشراف و دهقانان را باز کرد، و همچنین در مورد سهم سنگین از دهقانان صحبت کردیم. ایجاد و افسانه ها، ترانه های جلال سوء استفاده از قهرمانان ملی که برای افتخار و عزت انسان معمولی و در برابر ظلم و ستم فئودالی مبارزه می کردند.

سمت دوم از فرهنگ قرون وسطی و هنر زندگی شهرستان، رشد و شکوفایی که از قرن نهم مشاهده شده است. ظهور چنین کلاس، بورژوازی، آغاز توسعه فرهنگ بورژوایی بود. به سرعت به مهارت صنعتگران کامل باشد. ما از اصول کار خود و محصولات با کیفیت تولید، بسیاری از که در حال حاضر یک مقدار بالا به عنوان شاهکارهای هنر تزئینی تغییر دهید. این از این زمان در زندگی روزمره ما آمد یک کلمه به عنوان "یک شاهکار" است. هر استاد، برادری تیم های دریافتی حال برای نشان دادن مهارت های خود و ایجاد محصول کامل است. این یک شاهکار بود. به تدریج با تشکیل یک سیستم از تعامل و رقابت گروه ها که در اصل محرک در توسعه صنایع دستی بود. اما با گذشت زمان، مغازه شروع به تداخل با صنایع دستی توسعه، به عنوان رقبای نمی خواست به بخشوده می شود صنعتگران با استعداد ترین، و گاهی اوقات راز تولید یک محصول یا فرایند مواد افتاد به دست رقبای برای آن را نمی خواهم. اغلب اعضای اخوان تیم حتی اختراع نابود، و گاهی اوقات سازندگان آنها آزار و اذیت.

فئودالی - شخص ثالث فرهنگ و هنر قرون وسطی وجود یک جهان مجزا از اشراف بود. به عنوان یک قاعده، تمام خدمات نظامی فئودالی به عنوان اتباع شخصی خود انجام قبل از پادشاه،. اربابان کوچکتر اتباع از اربابان خود بودند - .. بارون، ارلز، و غیره حمل خدمت سربازی مربوط به اسب سواری، آنها یک پدیده جامعه قرون وسطی به عنوان جوانمردی بودند. فرهنگ شوالیه مشخص شد و هنر خاص آن است. این خدمات عبارتند از هنر کت جوانمردی اسلحه - نشانه گذاری های حجم شوالیههای خانواده و یا یک شوالیه است. نشانها ساخته شده از مواد گران قیمت - طلا و نقره، مینای دندان و سمور پوست یا پروتئین. هر نشان ملی یک منبع مهم تاریخی و یک کار با ارزش هنر بود.

علاوه بر این، در چارچوب پسران جوانمرد فرهنگ - شوالیه های آینده - و هنر تدریس مانند آواز خواندن و رقص، نواختن آلات موسیقی. آنها از دوران کودکی به رفتار خوب آموزش دیده بودند، ما می دانستیم بسیاری از شعر، و بسیاری از شوالیه های خود نوشت اشعار، اختصاص بانوی دوست داشتنی است. و البته، شما باید از این اثر تاریخی منحصر به فرد از معماری قرون وسطی به یاد داشته باشید - قلعه شوالیه، ساخته شده در سبک مشتق از زبان لاتین، و همچنین معابد شگفت انگیز در تمام شهرستانها از فرانسه، بنا شد برای اولین بار در مشتق از زبان لاتین، و بعد از - در سبک گوتیک. معبد معروف ترین نظر گرفته شده است کلیسای جامع نوتردام در پاریس کلیسای جامع و Reims - محل تاجگذاری پادشاهان فرانسه.

افزایش می یابد هنری فرانسه

رنسانس، در ارتباط با دور جدیدی از علاقه به میراث فرهنگی باستانی و هنر، در آفتابی ایتالیا در قرن چهاردهم به دنیا آمد. در فرانسه، روند رنسانس در فرهنگ و هنرهای تجسمی تا پایان قرن پانزدهم منعکس شده است. اما این دوره دیگر در فرانسه از در ایتالیا به طول انجامید، به شانزدهم، و به قرن XVII. افزایش در حوزه فرهنگ و هنر در دولت فرانسه شده است با تکمیل وحدت کشور تحت لویی یازدهم در ارتباط است.

خروج از سنت گوتیک در هنر فرانسه در ارتباط با مبارزات مکرر از پادشاهان در ایتالیا، جایی که آنها با هنر شگفت انگیز ایتالیایی دوره رنسانس دیدار کرد. حال، بر خلاف ایتالیا، هنر این دوره در فرانسه دادگاه بیش از ملی بود.

با توجه به ملیت هنر فرانسه، نماینده روشن از ادبیات خود شاعر قابل توجه بود Fransua Rable، ایجاد شعر تخیلی، شوخ و شاد است.

اگر ما در مورد هنرهای تجسمی این دوره صحبت می کنید، باید توجه داشت که در مینیاتور از ادبیات دینی و سکولار تجسم تمایلات واقع بینانه است. اولین هنرمند از هنر فرانسه دوره ژان Fuke بود، از چپ به آیندگان میراث بزرگی در شکل پرتره از اشراف و سلطنتی، مینیاتور، منظره، لولای دولبه به تصویر می کشد مدونا.

مارگاریتا Navarrskaya - جهت هنر فرانسه نقاشی است که در املاک و فونتنبلو ظهور روسو و Primaticcio، که از بنیانگذاران مکتب فونتن بلو شد: به فرانسه و استادان ایتالیایی دوره رنسانس دعوت کرد. این روند بر اساس اصول منریسم، که نمایندگان در ابتدا بنیانگذاران مدرسه بنا نهاده شده بود، و با استفاده از موضوعات اساطیری و تمثیل پیچیده توصیف کرد. منابع، کنسرو، نام تماس و هنرمندان دیگری که در طراحی قلعه از فونتنبلو شرکت: ایتالیایی پلگرینو و Zhyust د از Juste، فرانسه سیمون Lerua، کلود Baduen چارلز دورین فلمینگ Tirey لئونارد و همکاران

در قرن شانزدهم در فرانسه به طور فعال توسعه این ژانر از پرتره، منظره و مداد. مورد توجه خاص هستند آثار ژان Clouet، نقاشی پرتره از بسیاری از دادگاهی در فرانسه.

مجسمه سازی در این دوره در فرانسه با نام میشل COLOMBE، کارگاه انجام از جمله تصاویر امداد و تفسیر فلسفی از سنگ قبرها متصل می شود. همچنین علاقه مند به کار ها Zhana Guzhona، پر از آهنگی خاص و تصاویر شاعرانه و سبک از عملکرد.

وزنه تعادل به هماهنگ و مناسب در زیبایی و ظرافت هنر Goujon خود را آغاز کرد کار مجسمه ساز دیگری از این دوره - ژرمن پیلون. آنها شبیه در بیان خود و هیپرتروفی از احساسات و عواطف منتقل آثار اکسپرسیونیستی از قرن نوزدهم است. تمام شخصیت های عمیق واقع بینانه، حتی طبیعی، دراماتیک و غم انگیز است.

هنر فرانسه: قرن 17

قرن شانزدهم دوران جنگ و هرج و مرج به دولت فرانسه بود. در سه ماهه اول قرن هفدهم، قدرت قوی تر در فرانسه تبدیل شده است. به خصوص روند سریع تمرکز قدرت تحت لویی سیزدهم، وقتی که همه در کشور فرار کاردینال ریشلیو رفته است. مردم در زیر یوغ از اشراف و بار سنگین از کار روزانه آغاز. با این حال، سلطنت مطلقه کمک کرده است نه تنها به تقویت و افزایش قدرت فرانسه، بلکه این واقعیت است که در این دوره کشور تبدیل شده است یکی از فروشندگان پیشرو، در میان دیگر کشورهای اروپایی. این بدون شک تاثیر بر توسعه و روند اصلی فرهنگ و هنر در کشور داشته است.

فرانسه هنر قرن 17 را می توان تقریبا به عنوان دادگاه رسمی، که توسط سبک باروک پرشکوه و پر اب و تاب بیان شد تعریف شده است.

واقع گرایی و سبک باستانی: در مقابل به پمپ و اغراق آمیز هنر تزئینی باروک فرانسه دو حوزه اختصاص داده است. اولین درخواست تجدید نظر به بازتابی از زندگی واقعی مانند آن بود بدون ارایش بود. در این چارچوب، در حال توسعه سبک و پرتره، کتاب مقدس و ژانرهای اساطیری.

کلاسیک در هنر فرانسه نشان دهنده درجه اول موضوع وظیفه مدنی، پیروزی از جامعه در مقابل فرد، دلیل آرمان. آنها موقعیت به عنوان به عیوب از دنیای واقعی، ایده آل برای که به تلاش مخالف، حتی به خطر انداختن منافع شخصی. همه آن را اساسا است که با هنر خوب از فرانسه است. اساس و مبنای هنر کلاسیک سنت هنر باستانی شد. و این است که در معماری کلاسیک ترین منعکس شده است. علاوه بر این، معماری است که وابسته به منافع عملی از دولت بود و به طور کامل به استبداد تابع شد.

دوره در قرن هفدهم دولت فرانسه است از نصب تعداد زیادی از هسته گروه معماری و ساختمان قصر مشخص می شود. در طی این مدت، آن است که معماری سکولار به جلو می آید.

نماینده شگفت انگیز از دوران هنر که مظهر همان زمان و درک کلی از جهان، و انرژی سرکش از زندگی از هنر باستانی - اگر ما در مورد بازتابی از گرایش های فوق در هنرهای تجسمی صحبت می کنیم، باید کار Nikolya Pussena اشاره کرد.

هنر فرانسه: قرن 18

با توجه به هنر فرانسه قرن هجدهم، این یک موضوع جداگانه برای یک مکالمه طولانی است. به طور خلاصه، هنر فرانسه این دوره یک اعتراض از پدیده های منفی در زندگی عمومی بود: استبداد شروع به تجزیه، اشراف رهبری اسراف در شیوه زندگی، parasitizing در بخش های دیگر جامعه است. نارضایتی به وجود آمد میان توده ها، منجر به انقلاب بورژوا، که منجر به جمهوری در فرانسه تاسیس شد. همه این است که در هنر قرن 18 فرانسه منعکس شده است.

افزایش جدید فرهنگ با نفوذ زیادی در کار اصل ملی، که در درجه اول در موسیقی تلفظ می شد همراه بود. در تئاتر، نقش اصلی را به انجام یک کمدی، فعال در حال توسعه ماسک عادلانه، هنر اپرا بود. سازندگان کمتر تبدیل به موضوعات مذهبی، به طور فزاینده ای در حال توسعه هنر سکولار است. فرهنگ فرانسه از این دوره بسیار متنوع و پر از تضاد بود. احساسات و تجربیات خود، سمت های روزمره زندگی، تجزیه و تحلیل روانی: هنر رئالیسم به افشای مردم جهان از طبقات مختلف اجتماعی درخواست کرد.

فرانسه هنر قرن 19

در حال حرکت. اجازه دهید بحث کوتاهی در مورد هنر فرانسه از قرن نوزدهم. زندگی این زمان دولت است که توسط دور دیگری از رشد نارضایتی عمومی مشخص و احساسات انقلابی پس از استقرار سلطنت فرانسه بیان شده است. موضوع مبارزه و قهرمانی تبدیل شده است یکی از برجسته در هنرهای تجسمی. تاریخگرایی و رمانتیسیسم - آن را نیز در راه های جدید از نقاشی منعکس شده است. اما با بطریق یا بروش اکادمی در هنرهای تجسمی این دوره یک مبارزه وجود دارد.

بررسی عوامل رنگ در نقاشی منجر به توسعه فعال ژانر چشم انداز، و به بررسی تمام سیستم های نقاشی فرانسوی.

توسعه ویژه دریافت در این هنر دوره و صنایع دستی به عنوان ترین منعکس کننده آرمان های مردم. بسیار محبوب آتل است، اجازه می دهد در یک روش ساده با استفاده از تصاویر طنز نشان می دهد نقص و مشکلات جامعه.

در واقع، مستند، یک قلم زنی دوران منبع تاریخی است. قلم به گفته توانید تاریخ از قرن نوزدهم فرانسه را مطالعه کنند.

هنر فرانسه، به عنوان ما را دیده اند، بسیار بزرگ و متنوع، و از نزدیک با خصوصیات دولت فرانسه متصل می شود. هر دوره - یک بلوک بزرگ است که نیاز به افشای ویژه ای است که آن را غیر ممکن به انجام در یک مقاله است.