الگوی ژاپنی: همه پیچیدگی های خاص نقاشی شرقی

نقاشی ژاپنی - این جهت کاملا منحصر به فرد در جهان هنر است. این از زمان های قدیم وجود داشته است، اما سنت تا به محبوبیت و توانایی را به تعجب خود را از دست داده است.

برای مراقبت از سنت

شرق - آن را نه تنها از مناظر، کوه ها و خورشید در حال افزایش است. این مردم هستند که تاریخ آن ایجاد شده است. این مردم سنت نقاشی ژاپنی پشتیبانی برای قرن ها، توسعه و بهبود هنر خود را. کسانی که تا کنون سهم قابل توجهی به تاریخ هنر شد هنرمندان ژاپنی. مدرن آثار هنری دقیقا به این خاطر آن را حفظ تمام اصول نقاشی سنتی ژاپنی است.

نحوه اجرای نقاشی

بر خلاف در اروپا، هنرمندان ژاپنی ترجیح می دهند به ارسال نزدیک تر به برنامه از به نقاشی. در این نوع فیلمها را پیدا کند بی ادب، بی دقتی سکته مغزی نفت، که تا مشخصه از امپرسیونیست است. با کیفیت گرافیکی از هنر، ژاپنی چیست هنر؟ گل، درختان، سنگ ها، حیوانات و پرندگان - همه در این تصاویر کشیده شده توسط خطوط واضح و روشن ترین، جامد و با اعتماد به نفس از ریمل مژه و ابرو. همه اشیاء در ترکیب موظف است به مدار است. ریختن معمولا در آبرنگ کانتور انجام می شود. رنگ تار، به سایه های دیگر اضافه شده است، اما در جایی رنگ کاغذ را ترک کند. تزئینی - چیزی است که نقاشی ژاپنی از هنر تمام جهان متمایز می کند.

تضاد در نقاشی

کنتراست - یکی دیگر از روش مشخصه که با استفاده از هنرمندان ژاپنی. این می تواند تفاوت تن، رنگ یا کنتراست رنگ های گرم و سرد.

هنرمند متوسل به پذیرش زمانی که او می خواهد به اختصاص یک عنصر شی. این می تواند یک ورید در بوته، یک تب جداگانه و یا در تنه یک درخت در برابر آسمان. سپس روشن، بخش روشن از موضوع و سایه در زیر آن (و یا برعکس) تصویر کشیده است.

انتقال و طرح های رنگی

طراحی یک عکس از ژاپنی ها اغلب استفاده از انتقال. به عنوان مثال، از یک رنگ دیگر: آنها متفاوت هستند. بر روی گلبرگ از نیلوفرهای آب، صد تومانی دیده می شود انتقال از یک سایه نور به اشباع، روشن از یک رنگ.

همچنین در انتقال تصویر آسمان سطح آب استفاده می شود. بسیار خوب به نظر می رسد انتقال آرام از غروب به تاریک، هنگام غروب. در ارتفاع ابرها نیز انتقال از سایه و رفلکس های مختلف استفاده کنید.

نقوش اصلی نقاشی ژاپنی

در هنر، همه چیز با زندگی واقعی متصل است، با احساسات و عواطف از کسانی که به آن کمک کرده است. همانطور که در ادبیات، موسیقی و سایر اشکال هنر، در نقاشی می باشد برخی از تم های ابدی وجود دارد. این افراد تاریخی، تصاویری از مردم و طبیعت است.

مناظر ژاپنی متنوع است. اغلب در نقاشی استخر تصویر وجود دارد - یک موضوع مورد علاقه داخلی ژاپنی است. حوضچه های تزئینی، چند نیلوفرهای آب و بامبو در این نزدیکی هست - بنابراین به نظر می رسد الگوی معمول 17-18 قرن.

حیوانات در نقاشی ژاپنی

حیوانات - عنصر بیش از حد مکرر نقاشی آسیایی. به طور سنتی این ببر خیزان یا گربه داخلی. به طور کلی، آسیایی بسیار علاقه هستند خانواده گربه، و در نتیجه نمایندگان خود را در همه اشکال هنر شرقی یافت می شود.

جانوران جهان - موضوع دیگری است که باید نقاشی ژاپنی است. پرندگان - جرثقیل، طوطی های تزئینی، طاووس لوکس، چلچله، گنجشک ها و خروس حتی نامرئی - که همه آنها ملاقات در نقاشی استادان شرقی.

ماهی - کمتر به یک موضوع داغ برای هنرمندان ژاپنی است. کوی - نسخه ژاپنی از ماهی های قرمز. این موجودات در آسیا در تمام حوضچه ها حتی پارک های کوچک و باغ زندگی می کنند. کپور کوی - یک نوع از سنت، آن است که توسط ژاپن متعلق به. این ماهی نماد مبارزه، اراده، دستیابی به هدف خود است. تعجب نیست که آنها می به تصویر کشیده شناور، همیشه با یک قله موج تزئینی.

تصویر ژاپنی: تصویر از مردم

مردم در نقاشی ژاپنی - یک موضوع خاص. هنرمندان گیشا، امپراتوران، رزمندگان و بزرگان تصویر کشیده است.

نقاشی گیشا احاطه شده توسط گل، همیشه لباس با بسیاری از طرح پارچه برجسته چین خورده چین پلیسه و عناصر پیچیده است.

عقل از سر فرزانگان رسم یک چیزی نشسته یا توضیح به شاگردان خود. تصویر از یک دانشمند قدیمی - نمادی از تاریخ، فرهنگ و فلسفه آسیایی.

جنگجو به تصویر کشیده شوم، گاهی اوقات ترسناک است. سامورایی مو بلند در جزئیات طراحی شده بودند و شبیه به سیم.

به طور معمول، تمام قسمت های زره با استفاده از ریمل مژه و ابرو تصفیه شده است. اغلب برهنه بدن از خال کوبی جنگجو با تصویر اژدها شرقی تزئین شده است. این - نمادی از قدرت و قدرت نظامی ژاپن است.

حاکمان برای خانواده سلطنتی به تصویر کشیده. لباس زیبا، زیور آلات در مو مردان - چیزی است که در این آثار هنری فراوان است.

مناظر

چشم انداز سنتی ژاپنی - کوه. هنرمندان آسیایی در این عکس از مناظر مختلف موفق شده اند: بالای همان می توان آنها را در رنگ های مختلف نشان داده است، با فضای متفاوت است. یک چیز بدون تغییر باقی مانده - اجباری بودن حضور گل. معمولا با کوه هنرمند به تصویر می کشد یک کارخانه در پیش زمینه، و آن را در جزئیات تساوی. نگاه الگوی زیبا با تصویر از کوه ها و شکوفه های. و اگر شما در قرعه کشی گلبرگ برگریز - عکس از یک زیبایی غمگین تحسین است. تضاد در فضای تصویر - یکی دیگر از کیفیت قابل توجهی از فرهنگ ژاپنی است.

هیروگلیف را اختراع کردند

ترکیب تصویر معمولا در هنر ژاپنی است که با نوشتن ترکیب شده است. هیروگلیف را اختراع است به طوری که آن را نگاه ترکیب زیبا. به طور معمول، آنها در سمت چپ یا راست تصویر رسم کنید. هیروگلیف می توانید معنی چیزی است که در عکس، نام، و یا نام هنرمند به تصویر کشیده.

ژاپن - یکی از غنی ترین در تاریخ و فرهنگ قدرت. در سراسر جهان، آن را در نظر گرفته می شود مردم موشکاف ژاپنی که کاملا زیبایی شناسی در تمام جنبه های زندگی است. بنابراین، نقاشی ژاپنی همیشه در رنگ و تن بسیار هماهنگ: اگر لکه برخی از رنگ های روشن وجود دارد - آن را تنها در مرکز معنایی است. در نمونه ای از نقاشی های هنرمندان آسیایی می توانید تئوری رنگ، فرم انتقال صحیح با استفاده از گرافیک، ترکیب یاد بگیرند. تکنیک نقاشی ژاپنی آنقدر زیاد است که می تواند به عنوان یک مدل برای کار با آبرنگ و اجرای "شوینده" از آثار گرافیک خدمت می کنند.