پست مدرنیسم در نقاشی. نمایندگان از پست مدرنیسم

پست مدرنیسم در نقاشی - یک روند مدرن در هنر، که در قرن بیستم ظاهر شد و بسیار محبوب در اروپا و امریکا است.

پست مدرنیسم

نام بسیار از این سبک ترجمه به عنوان "بعد از مدرنیته". اما نمی توان آن را به وضوح درک پست مدرنیسم. این نه تنها جهت در هنر - بیان درک انسان از جهان، یک حالت ذهنی. پست مدرنیسم - یک راه برای بیان خودشان هستند. از ویژگی های اصلی این سبک - مخالفان از رئالیسم، انکار هنجارها، استفاده از اشکال از پیش چاپ شده، و همچنین طنز.

پست مدرنیسم به عنوان یک راه برای مقاومت در برابر مدرنیته پدید آمده است. اوج این سبک در نیمه دوم قرن بیستم بود. برای اولین بار اصطلاح "پست مدرنیسم" در سال 1917 در مقاله ای که نظریه سوپرمن نیچه انتقاد استفاده شد.

مفهوم پست مدرنیسم:

• این نتیجه سیاست ها و ایدئولوژی نومحافظه کاران، که توسط التقاط، فتیشیسم مشخص می شود.
• اومبرتو اکو (که در زیر نوشته شده است خواهد شد) این سبک به عنوان یک مکانیسم است که برای تغییر از یک دوره به فرهنگ دیگر تعریف شده است.
• پست مدرنیسم - راه بازاندیشی در گذشته، از آن نمی تواند نابود شود.
• درک خاصی از جهان - این یک دوره منحصر به فرد که در آن اساس است.
• Leten H. و S. سلیمان احساس کردند که پست مدرنیسم را نمی توان یک پدیده هنری جامع.
• این زمان دوره، از ویژگی های اصلی که این باور بود که ذهن همه قدرتمند است.

پست مدرنیسم در هنر

پست مدرنیسم در نقاشی و ادبیات - برای اولین بار در این سبک به دو صورت از هنر آشکار می شود. اولین نشانه های این روند در رمان Germana Gasse "Kiss و Steppenwolf" ظاهر شد. این کتاب - هیئت مدیره برای نمایندگان خرده فرهنگ - هیپی. در ادبیات، نمایندگان جهت "پست مدرنیسم" نویسندگان مانند امبرتو اکو، تاتیانا Tolstaya، Horhe Borhes، ویکتور پلوین هستند. یکی از سبک های از رمان معروف ترین - "نام گل سرخ" نویسنده این کتاب - اومبرتو اکو. در این فیلم، هنر از اولین فیلم ساخته شده در سبک پست مدرن، تصویر از "انجمن" بود. فیلم - ترسناک. درخشان ترین نماینده از پست مدرنیسم در فیلم - کوئنتین تارانتینو.

این سبک تلاش برای ایجاد هر شلیک توپ جهانی است. تنها مقدار در اینجا - آزادی خالق و عدم محدودیت در بیان است. اصل اساسی از پست مدرنیسم - "همه چیز مجاز است".

هنرهای تجسمی

پست مدرنیسم در نقاشی قرن 20 اعلام کرد ایده اصلی آن - بین کپی و اصلی هیچ تفاوتی خاص است. این هنرمندان فکر پست مدرن با موفقیت در نقاشی های او نشان داده - ایجاد آنها، و سپس تفسیر، تبدیل آنچه در حال حاضر ایجاد شده است.

پست مدرنیسم در نقاشی پدید آمده بر اساس مدرنیسم، که پس از آن که کلاسیک، همه علمی رد کرد، اما در نهایت او را به رده از هنر کلاسیک بود. نقاشی یک سطح جدید رسیده. به عنوان یک نتیجه، یک بازگشت به دوره قبل از مدرنیسم وجود دارد.

روسیه

پست مدرنیسم در نقاشی روسیه در 90 سال از قرن بیستم شکوفا شد. به وضوح در جهت هنرهای زیبا خود آشکار هنرمندان از تیم خلاق از "دوستان":

• A. منوها.
• بیش از حد Pupper.
• M. Tkachev.
• ماکس Maksyutina.
• A. Podobed.
• ص Veshchev.
• S. nosov به.
• D. ها Dudnik.
• کوزنتسوف.
• M. Kotlin.

گروه خلاق از "خود" - یک ارگانیسم تک، مونتاژ شده از هنرمندان متنوع.

پست مدرنیسم روسیه در نقاشی به طور کامل با اصل اساسی این روند ثابت است.

هنرمندان مشغول به کار در این سبک

نمایندگان معروف ترین پست مدرنیسم در نقاشی:

• Yozef پسران.
• Ubaldo بارتولینی.
• KOMAR.
• فرانچسکو کلمنته.
• A. Melamid.
• نیکولا د ماریا.
• M. مرتز.
• ساندرو چیا.
• عمر گالیانی.
• کارلو ماریا ماریانی.
• لوئیجی Hontanaya.
• MIMO Paladino.

Yozef پسران

این هنرمند آلمانی در سال 1921 به دنیا آمد. Yozef پسران - یک نماینده روشن از جریان "پست مدرنیسم" در هنر است. نقاشی و اشیاء هنری که هنرمند به دنبال در تمام موزه هنر مدرن قرار داده است. استعداد را برای طراحی با جوزف به عنوان یک کودک پدید آمده است. از سال های اولیه، او نقاشی و موسیقی مطالعه قرار گرفت. بارها و بارها او استودیو هنرمند آشیل Murtgata بازدید کردند. حتی به عنوان یک بچه مدرسه، J. بویس بسیاری از کتاب های در مورد زیست شناسی، هنر، پزشکی و جانورشناسی به عنوان خوانده شده. از سال 1939، هنرمند آینده تحصیلات خود را در مدرسه ترکیب به کار در یک سیرک، که در آن او مراقبت از حیوانات. در سال 1941، پس از فارغ التحصیلی، او به عنوان داوطلب در لوفت وافه رفت. او برای اولین بار به عنوان یک اپراتور رادیو خدمت کرده است، پس از آن یک توپچی عقب در یک بمب گذار شد. در طول جنگ، جوزف زیادی جلب کرد و به طور جدی در مورد زندگی حرفه ای از هنرمند فکر می کنم. در سال 1947، J. بویس وارد فرهنگستان هنر، پس از آن او آموزش داده و یک استاد شد. در سال 1974، او در دانشگاه آزاد، که در آن او می تواند این مطالعه، همه صرف نظر از سن و بدون امتحانات ورودی انجام باز کرد. نقاشی او نقاشی های آبرنگ و یک پین رو با این عکس از حیوانات مختلف بود، پیاده روی در نقاشی های سنگ. او همچنین یک مجسمه ساز بود و در سبک اکسپرسیونیسم، سنگ قبر سفارشی مجسمه کار کرده است. Yozef پسران در سال 1986 در دوسلدورف درگذشت.

فرانچسکو کلمنته

یکی دیگر از شناخته سبک نماینده سراسر جهان از "پست مدرنیسم" در هنر - یک هنرمند ایتالیایی فرانچسکو کلمنته. او در ناپل در سال 1952 به دنیا آمد. اولین نمایشگاه کار خود را در رم در سال 1971 برگزار شد، زمانی که او 19 ساله بود. هنرمند سفر به مقدار زیادی، بازدید افغانستان، در هند است. همسر او یک بازیگر تئاتر بود. فرانچسکو کلمنته دوست هند و اغلب وجود دارد. او این کار را با فرهنگ این کشور را دوست داشت، که او حتی با نگارگران هند و اساتید برای ساخت کاغذ همکاری - رنگ آمیزی مینیاتور در گواش روی کاغذ دست ساز. هنرمند شناخته شده نقاشی، که در آن تصاویر وابسته به عشق شهوانی اغلب مثله قطعات بدن بسیاری از از خلاقیت خود را به تصویر کشیده شد در رنگ های بسیار اشباع شده به آنها ساخته شده بودند به ارمغان آورد. در اوایل 80-IES از قرن XX، او یک سری از نوشته نقاشی های رنگ روغن. در 90 سال از قرن بیستم، شروع به کار در این روش جدید - نقاشی ابرنگی موم. توسط F. کلمنته در تعداد زیادی از نمایشگاه در کشورهای مختلف صورت گرفت. قانع کننده ترین آثار او آن که او در آن انتقال دولت خود را از ذهن، اضطراب های روانی خود، تخیل و شور و شوق است. یکی از آخرین نمایشگاه خود در سال 2011 صورت گرفت. فرانچسکو کلمنته هنوز هم زندگی و کار در نیویورک است، اما اغلب بازدید هند است.

ساندرو چیا

یکی دیگر از هنرمند ایتالیایی که پست مدرنیسم در نقاشی است. یک عکس از یکی از آثار ساندرو چیا در این مقاله نشان داده است.

او نمی شد تنها یک نقاش، او همچنین گرافیست و مجسمه ساز. مشاهیر به او را در 80 سال از قرن بیستم بود. ساندرو چیا در ایتالیا در سال 1946 به دنیا آمد. تحصیل در شهرستان مادری اش، فلورانس. پس از مطالعه سفر، او برای یک مکان ایده آل اقامت نگاه، به عنوان نتیجه جستجو در سال 1970، رفت و به در رم زندگی می کنند، و در سال 1980 به نیویورک نقل مکان کرد. حالا کیا S. در میامی زندگی می کند، پس از آن در رم است. آثار او شروع به نشان در ایتالیا و در کشورهای دیگر - در 70s. در ساندرو چیا زبان هنری خود است، که با طنز پر شده است. در آثار او، روشن رنگ های اشباع شده. بسیاری از نقاشی های خود به تصویر می کشد چهره مرد از نوع قهرمانانه. در سال 2005، ساندرو چیا، رئیس جمهور ایتالیا اهدا یک مدال طلا برای سهم خود را به فرهنگ و هنر است. تعداد زیادی از تصاویر از هنرمند در موزه ها در آلمان، ژاپن، سوئیس، اسرائیل، ایتالیا و دیگر کشورها هستند.

از Mimmo Paladino

ایتالیایی هنرمند پست مدرن. در بخش جنوبی این کشور به دنیا آمد. او از کالج هنر فارغ التحصیل شد. احیای هنرهای زیبا در 70s، او نقش رهبری ایفا کرده است. در واقع من در این روش از نقاشی های دیواری دمای کار کرده است. در سال 1980، در ونیز برای اولین بار آثار او در نمایشگاه شامل آثاری از دیگر هنرمندان پست مدرن نمایش داده شد. در میان آنها نامهایی چون ساندرو چیا، نیکولا د ماریا، فرانچسکو کلمنته و دیگران بودند. یک سال بعد، موزه هنر در بازل نمایشگاه انفرادی از نقاشی های Mimmo Paladino برگزار شد. پس از آن بود چندین شخصیت در دیگر وجود دارد شهرستانها ایتالیایی. علاوه بر نوشتن نقاشی، هنرمند مجسمه ساز بود.

نخستین کار او، او در سال 1980 حک شده است. مجسمه های او تقریبا بلافاصله محبوبیت به دست آورده اند. آنها در لندن و پاریس در سالن کنسرت معتبرترین نمایش گذاشته شد. در 90 سال از Mimmo چرخه خود را از 20 مجسمه سفید، اعدام شده در رسانه های مخلوط ایجاد شده است. هنرمند عنوان عضو افتخاری آکادمی سلطنتی هنر در لندن دریافت کرد. M. Paladino همچنین نویسنده از مناظر برای اجرای تئاتر در رم و آرژانتین است. نقاشی در زندگی و Mimmo نقش برجسته.