موسیقی سمفونیک. سنت و مدرنیته

موسیقی سمفونیک زیبا و حفظ موقعیت خود، اگر چه تاریخ آن می رود قرن ها. به نظر می رسد که زمان دیکته هارمونی و ریتم های جدید، اختراع ابزارهای جدید، روند خود را در فرم های جدید طول می کشد نوشتن - به موسیقی در حال حاضر نیاز به یک کامپیوتر با یک برنامه مناسب است. با این حال، موسیقی سمفونیک، نه تنها نمی خواهند به پایین در تاریخ، بلکه طول می کشد در معنای جدید.

کمی در مورد تاریخ این ژانر، یا نه، طیف وسیعی از ژانرهای، از آنجا که مفهوم موسیقی سمفونیک چند وجهی است، ترکیبی از اشکال مختلف موسیقی. مفهوم کلی این است که موسیقی های بدون کلام، نوشته شده برای ارکستر سمفونیک است. و این گروههای موسیقی را می توان از بزرگترین به اتاق ایجاد شده است. به طور سنتی گروه ارکستر وجود دارد - سازهای زهی، سازهای بادی، سازهای کوبه ای، صفحه کلید. در برخی موارد، ابزار می تواند نواختن سولو، و نه فقط در صدای گروه.

فیلم از موسیقی سمفونیک زیادی است، اما ملکه می توان یک سمفونی به نام. سمفونی کلاسیک در نوبه خود از 18-19 قرن تشکیل شد، سازندگان آن آهنگسازان مکتب وین، اول از همه، Yozef Gaydn و ولفگانگ آمادئوس موتزارت بود. آنها چهار جنبش مدل سمفونیک، تنوع در بخش هایی از سمفونی ها، ماهیت برنامه ریزی هر قطعه کامل باشد. موسیقی سمفونیک شده است به لطف سطح جدید به کار Lyudviga وان بتهوون افزایش یافته است. او این سبک دراماتیک لذت ببرید، به این معنی مرکز به سمفونی نهایی منتقل شده است.

فرانتس شوبرت، روبرت شومان، فلیکس مندلسون، Iogann آبرامس - به عنوان مثال بتهوون توسط آهنگسازان رمانتیک مدرسه آلمانی و اتریشی به دنبال داشت. نرم افزار اصلی آنها اثر سمفونیک در نظر گرفته، تبدیل شدن آنها چارچوب تنگ سمفونی، ژانرهای جدید مانند سمفونی، ORATORIO، کنسرت سمفونی. این روند و دیگر آثار کلاسیک موسیقی سمفونیک اروپا - هکتور برلیوز، لیست Ferents، گوستاو مالر.

موسیقی سمفونیک در روسیه به طور جدی خود را تنها در نیمه دوم قرن 19 را اعلام کرد. بالاکیرف، ریمسکی کورساکف، بوروندین - اگر چه می توان آن را به نام اولین آزمایش سمفونیک موفق Mihaila Glinki، پیشنهادهای و توهمات سمفونی خود را پایه قابل توجهی از سمفونی روسیه است، که کمال واقعی در آثار آهنگسازان از "شکست ناپذیر پنج" رسیده گذاشته شد.

از لحاظ تاریخی، که موسیقی سمفونیک روسی، عبور از مرحله کلاسیک از توسعه، به عنوان یک عاشقانه با عناصر از رنگ ملی تشکیل شد. شاهکارهای درست است که جوایز بین المللی دریافت کرده اند، ایجاد شده توسط پیتر چایکوفسکی. سمفونی های او هنوز به عنوان یک معیار از سبک، و جانشینان سنت چایکوفسکی آغاز شد راخمانینف و Skryabin.

موسیقی سمفونیک مدرن، مثل همه موسیقی قرن 20، در جستجوی خلاق فعال است. آیا ما می توانیم از آهنگسازان مدرن روسیه S. استراوینسکی، پروکوفیف، شوستاکوویچ، Schnittke و دیگر مشاهیر در نظر بگیرند؟ و موسیقی از آهنگسازان معروف قرن 20، به عنوان فین یانا Sibeliusa، انگلیسی بنجامین بریتن، قطب کریستف پندرسکی؟ موسیقی سمفونیک در پردازش مدرن، و همچنین به عنوان سنتی، صدا کلاسیک است، هنوز هم در تقاضا در سالن های کنسرت در جهان است. ژانرهای جدید وجود دارد - سنگ سمفونیک، سمفونیک متال. این به این معنی است که زندگی موسیقی سمفونیک همچنان ادامه دارد.