هنر و سرگرمیموسیقی

بیوگرافی و آثار Glinka (به اختصار). آثار Glinka است

خلاقیت M. I. Glinki مشخص شده اند به یک مرحله تاریخی جدیدی از توسعه فرهنگ موسیقی - کلاسیک. او موفق به ترکیب بهترین روند اروپا با سنت های ملی است. توجه باید تمام خلاقیت Glinka داده شود. خلاصه به شرح زیر تمام ژانرهای که در آن او ثمربخش کار کرده است. در مرحله اول، اپرا بود. آنها اهمیت زیادی به دست آورد به عنوان صادقانه بازسازی رویدادهای قهرمانانه سال گذشته. آهنگ های او پر از نفس اماره شدید و زیبایی هستند. آثار سمفونیک است که با فوق العاده خوش منظره و زیبا. ترانه Glinka منبع پایان ناپذیر از شعر را باز کرد و یک هنر ملی واقعا دموکراتیک ایجاد شده است.

خلاقیت و بیوگرافی از Glinka. دوران کودکی و نوجوانی

زاده 20 مه 1804. او دوران کودکی خود در روستای Novospassky به سر برد. روشن و به یاد برای یک عمر افسانه ها و آهنگ ها از پرستار Avdotya ایوانوا بود. همیشه با صدای زنگ آن، که او به زودی شروع به تقلید بر حوضه مس جذب شده است. او به زودی شروع به خواندن و کنجکاو از طبیعت بود. مطلوب خواندن یک نسخه قدیمی از تحت تاثیر قرار دهد "در سفر به طور کلی." این تحریک علاقه زیادی در سفر، جغرافیا، نقاشی و موسیقی است. قبل از ورود به هیئت مدیره نجیب او درس در پیانو را انجام داد و به سرعت در این موضوع دشوار موفق شد.

در زمستان سال 1817 او را به مدرسه شبانه روزی در سن پترزبورگ، جایی که او چهار سال را صرف فرستاده شد. او در شرکت Bema و درست مطالعه قرار گرفت. زندگی و آثار توسط Glinka در دوره 1823-1830 بسیار شلوغ بود. از 1824 قفقاز، جایی که او تا 1828 معاون وزیر ارتباطات در خدمت بازدید کردند. از 1819-1828 به صورت دوره ای بازدید مادری Novospasskoye. پس از آشنا شدن دوستان جدید در سنت پترزبورگ (یوشکوف و D. DEMIDOV). در طی این مدت، او ایجاد اولین آهنگ خود را. آنها عبارتند از:

  • مرثیه در کلمات Baratynsky "آیا من رو وسوسه نمی کرد."
  • "خواننده پور" در کلمات ژوکوفسکی.
  • "من شما را دوست دارم، شما می نگه داشته و گفت به من" و "مرا ببوس تلخی،" کلمات Korsak.

نوشته قطعاتی برای پیانو، او می سازد اولین تلاش برای ارسال یک اپرا "زندگی برای تزار".

اولین سفر خارج از کشور

در سال 1830 او به ایتالیا رفت، در راه او به آلمان بود. این اولین سفر خود به خارج از کشور بود. او در اینجا رفت، به بهبود سلامت خود و لذت بردن از طبیعت اطراف کشور ناشناخته. تجربه حاصل برای صحنه های شرقی از اپرا "روسلان و لیودمیلا" به او مواد. در ایتالیا آن را قبل 1833 بود، به طور عمده در میلان بود.

زندگی و آثار توسط Glinka در این کشور ادامه موفقیت، به راحتی و به طور طبیعی. در اینجا آشنایی خود را با نقاش K. Bryullov، مسکو استاد S. Shevyryaevym است. آهنگسازان - با دونیزتی، مندلسون، برلیوز و دیگران است. میلان Rikkordi او برخی از آثار او منتشر شده است.

در 1831-1832 او موسیقی را دو serenades، تعداد آهنگ، cavatina ایتالیایی، شش گانه در کلید می بمل ماژور. در محافل اشرافی او به عنوان استاد روسیه شناخته شده بود.

در ماه ژوئیه 1833، او به وین رفت، و سپس صرف حدود شش ماه در برلین. در اینجا او دانش فنی خود را با contrapuntist معروف زهرا Dehn به غنی شده است. پس از آن، تحت رهبری او، او نوشت: "روسیه سمفونی". در این زمان، استعداد آهنگساز توسعه. خلاقیت Glinka رایگان تر می شود از نفوذ دیگر، آن را به آنها نمیدهد فراهم می کند آگاهانه تر. در "خاطرات" خود او اذعان می کند، که همه این زمان او به دنبال راه و سبک خود را. آرزوی خانه، در مورد چه چیزی برای نوشتن در روسیه فکر می کنم.

ورود بخانه

در بهار سال 1834 مایکل می رسد در Novospasskoye. او فکر کرد که به خارج از کشور دوباره، اما تصمیم می گیرد به در سرزمین مادری خود باقی بماند. در تابستان سال 1834 ارسال به مسکو. او در دیدار با Melgunov و بازیابی آشنایی قدیمی با محافل موسیقی و ادبی. در میان آنها Aksakov Verstovsky، Pogodin، Shevyrev. Glinka تصمیم به ایجاد یک روسیه اپرای ملی. او در زمان اپرا عاشقانه "مارینا گراو" (ژوکوفسکی در طرح). طرح آهنگساز اجرا نشد، طرح کلی به ما نمی رسد.

در پاییز سال 1834 او در سن پترزبورگ، جایی که او باشگاه ادبی و آماتور حضور می رسد. ژوکوفسکی یک بار او را وادار به داستان "ایوان Susanin". در طول این زمان، ترکیب مانند آهنگ، "آیا آن را پاسخ نمی آسمان"، "آیا می گویند، عشق خواهد شد"، "فقط می دانستم که از" "من اینجا هستم Inesilla". ازدواج - در زندگی شخصی خود او یک رویداد بزرگ اتفاق می افتد. در همان زمان او علاقه مند به نوشتن اپرا روسیه تبدیل شد. تجربیات شخصی تحت تاثیر کار Glinka، به ویژه موسیقی اپرا است. در ابتدا، آهنگساز در نظر گرفته شده بود برای نوشتن یک کانتات متشکل از سه نقاشی. نخست به نام صحنه روستایی، دوم - لهستانی سوم - بزرگ آخر. اما تحت تاثیر ژوکوفسکی او راه اندازی اپرای نمایشی متشکل از پنج عمل می کند.

والاتر از "زندگی برای تزار" صورت گرفت 1836 نوامبر 27 دبلیو Odoyevski آن قدردانی است. امپراتور نیکلاس من برای آن برای 4000 روبل حلقه Glinka. چند ماه بعد او را به عنوان رهبر ارکستر منصوب کرد. در سال 1839، به چند دلیل Glinka استعفا داد. طی این مدت، ادامه کار بارور شوی. "رژه شب"، "ستاره شمالی"، صحنه دیگری از "ایوان Susanin": Glinka میهایل ایوانویچ ترکیب زیر نوشت. آن را به عنوان یک اپرای جدید بر اساس داستان "روسلان و لودمیلا" در مشاوره از Shakhovsky گرفته شده است. در نوامبر 1839 طلاق از همسر خود. در طول زندگی یک "برادر" (1839-1841) ایجاد تعدادی از آهنگ ها. اپرا "روسلان و لیودمیلا" یک رویداد مدتها در انتظار بود، بلیط ها پیش فروش شده بودند. برتر در تاریخ 1842/11/27 سال صورت گرفت. موفقیت خیره کننده بود. پس از 53 نمایندگی اپرا قرار خنثی میشه. این آهنگساز تصمیم گرفت که او ایجاد می دست کم گرفته شده است، و از آن می آید بی تفاوتی. Glinka خلاق برای یک سال به حالت تعلیق.

سفر به کشورهای دور

در تابستان سال 1843 او را از طریق آلمان سفر به پاریس، جایی که او تا بهار 1844 باقی مانده است.

تجدید آشنایان قدیمی، دوستان با برلیوز. Glinka توسط آثار او تحت تاثیر قرار گرفت. او در حال مطالعه برنامه خود کار می کند. در پاریس، آن را حفظ روابط دوستانه با Merimee، هرتز، در Châteauneuf و بسیاری از هنرمندان و نویسندگان دیگر. سپس او بازدید اسپانیا، که در آن به مدت دو سال. او در اندلس، گرانادا، وایادولید، مادرید، پامپلونا، سگوویا بود. او می نویسد: "آراگون Hoth." در اینجا او طول می کشد به یک استراحت از مشکلات عاجل سنت پترزبورگ. قدم زدن در اطراف اسپانیا، میخائیل ایوانویچ جمع آوری آهنگ های محلی و رقص، ارسال آنها را در یک کتاب. برخی از آنها شکل گرفته بر اساس کالا "شب در مادرید". از حروف Glinka آشکار می شود که در اسپانیا او در حال استراحت قلب و روح، که در آن او به خوبی زندگی می کند.

آخرین سال از عمر خود

در ماه ژوئیه سال 1847، او به میهن خود بازگشت. او یک زمان خاص Novospasskoe زندگی می کند. خلاقیت Mihaila Glinki در این دوره با قدرت تجدید. او نوشت: چند قطعه پیانو، آهنگ "شما به زودی من فراموش کرده ام،" و دیگران است. در بهار سال 1848 به ورشو ارسال شده و در اینجا تا پاییز زندگی می کنند. او برای ارکستر "Kamarinskaya"، "شب در مادرید" رمانس می نویسد. در نوامبر سال 1848 او در سن پترزبورگ می رسد که در آن بیمار تمام زمستان.

در بهار سال 1849 دوباره به ورشو سفر و در آنجا تا سقوط 1851 زندگی می کردند. در ماه ژوئیه سال جاری بیمار بود، این خبر غم انگیز از مرگ مادر خود را دریافت کرد. در ماه سپتامبر، به سنت پترزبورگ بازگشت، او با خواهرش L. Shestakova زندگی می کند. او بسیار نادر می نویسد. در ماه مه سال 1852، او به پاریس می رود و در اینجا تا ماه مه سال 1854. از 1854-1856 زندگی در سنت پترزبورگ با خواهرش. او علاقه خواننده روسی D. ها Leonova است. برای کنسرت او ترتیبات ایجاد می کند. 1856 آوریل 27 او به برلین، جایی که او در کنار حل و فصل به دن رفت. هر روز او خواهد آمد به ملاقات با او، و کلاس برای یک سبک ساده منجر شده است. خلاقیت M. I. Glinki می تواند ادامه یابد. اما در شب 1857 ژانویه 9، او گرفتار سرد. فوریه 3 میخائیل درگذشت.

نوآوری Glinka چیست؟

M. I. Glinka سبک روسی در موسیقی ایجاد شده است. او آهنگساز برای اولین بار در روسیه، که با آهنگ انبار (عامیانه روسی) تجهیزات موسیقی پیوست (این در مورد ملودی، هارمونی، ریتم و کنترپوان) بود. Glinka آهنگساز شامل روشن ایجاد نمونه به اندازه کافی از جمله طرح. این درام ملی خود موسیقی "زندگی برای تزار"، یک اپرا حماسی "روسلان و لیودمیلا" است. به عنوان مثال از سبک سمفونیک روسی را می توان به نام "Kamarinskaya"، "شاهزاده خولمسک"، پیشنهادهای و interludes به هر دو اپرا است. ترانه های او نمونه بسیار هنری بیان تغزلی و دراماتیک از آهنگ می باشد. Glinka به درستی یک استاد کلاسیک از اهمیت جهان.

آثار سمفونیک

برای ارکستر توسط آهنگساز ایجاد تعداد کمی از محصولات. اما نقش آنان بسیار مهم بود که آنها پایه و اساس سمفونی کلاسیک روسی در تاریخ موسیقی در نظر گرفته می شود. تقریبا همه به سبک فانتزی و یا یک قسمت پیشنهادهای تعلق دارند. "آراگون ها Jota"، "والس فانتزی"، "Kamarinskaya"، "شاهزاده خلم" و "شب در مادرید" شامل آثار سمفونیک توسط Glinka. آهنگساز اصول توسعه های جدید گذاشته شد.

از ویژگی های اصلی در امد سمفونی خود:

  • در دسترس بودن.
  • در اصل از یک نرم افزار عمومی.
  • شکل منحصر به فرد.
  • اختصار، در عین اختصار اشکال.
  • بسته به مفهوم کلی هنری.

آثار سمفونیک Glinka را به خوبی مشخص ص چایکوفسکی، مقایسه "Kamarinskaya" با بلوط و بلوط. وی تاکید کرد که در این کار کل مدرسه سمفونیک روسیه.

میراث آهنگساز اپرا

"ایوان Susanin" ( "زندگی برای تزار") و "روسلان و لودمیلا" توسط Glinka تا آثار اپرایی. اولین اپرا - یک درام موزیکال ملی است. این است که به ژانرهای مختلف هم تنیده است. در مرحله اول، این اپرا حماسه قهرمانانه (وقایع تاریخی در 1612 در قلب طرح است). دوم، آن دارای ویژگی های اپرا حماسی، درام تغزلی و روانی و موسیقی محلی. حماسه - اگر "ایوان Susanin" همچنان روند اروپا، "روسلان و لیودمیلا" آن نوع جدیدی از درام است.

این در سال 1842 نوشته شده است. مخاطبان تواند آن را درک نیست، آن بود به اکثریت مشخص نیست. Stasov یکی از معدود منتقدانی که اهمیت آن برای کل فرهنگ موسیقی روسیه شد. وی تاکید کرد که این فقط یک اپرا بد، یک نوع جدید از درام، کاملا ناشناخته است. از ویژگی های این اپرا "روسلان و لیودمیلا":

  • توسعه بی عجله.
  • عدم درگیری مستقیم.
  • گرایش های رمانتیک - و نقاشی های رنگارنگ.

آهنگ ها و عاشقانه

Glinka آثار آوازی ایجاد شده توسط آهنگساز در طول زندگی. او بیش از 70 آهنگ نوشت. این آثار تجسمی از انواع احساسات .. عشق، غم، ضربه روحی، هیجان، ناامیدی، و غیره برخی از آنها به تصویر کشیده تصویری از زندگی و طبیعت است. موضوع Glinka به انواع عاشقانه روزمره. این تصنیف، "آهنگ روسی" آواز عاشقانه، مرثیه. این پوشش می دهد خانگی و مانند رقص به عنوان والس، رقص لهستانی پولکا و مازورکا. آهنگساز به این ژانر، است که توسط موسیقی مردم دیگر مشخص اشاره دارد. از Barcarolle یک ایتالیایی و یک لباس زقص باله اسپانیایی است. فرم رمانس بسیار متنوع: سه بخشی، یک دوبیتی ساده، روندو پیچیده است. Glinka آثار آوازی شامل متون بیست شاعران. او موفق به انتقال در ویژگی های موسیقی زبان شاعرانه هر نویسنده. راههای اصلی بیان بسیاری از آهنگ لحن ملودیک از یک نفس گسترده است. نقش عظیمی ایفا شده توسط بخش پیانو. تقریبا تمام آهنگ ها می آیند، به محیط زیست اقدام به معرفی و تنظیم خلق و خوی. چنین رمانس توسط Glinka، مانند بسیار آگاه:

  • "هوس یک آتش سوزی در خون است."
  • "چکاوک".
  • "این آهنگ عبور."
  • "شک."
  • "من به یاد داشته باشید یک لحظه فوق العاده است."
  • "آیا من رو وسوسه نمی شود."
  • "شما مرا به زودی فراموش کرده ام."
  • "نگو که درد قلب است."
  • "آیا آواز خواندن نیست، زیبایی من، با من است."
  • "شناخت".
  • "رژه شب".
  • "به یاد".
  • "برای او."
  • "من اینجا هستم Inesilla".
  • "اوه، شما در شب وجود دارد، شب" است.
  • "در یک لحظه از زندگی دشوار است."

اتاق خلاقیت ابزاری Glinka (به اختصار)

به عنوان مثال نخست از گروه ابزاری یک کار بزرگ برای پیانو و رشته پنجگانه Glinka است. این بالت فوق العاده بر اساس اپرای معروف بلینی "لا Sonnambula" است. برنامه ها و اهداف جدید در دو گروه اتاق مندرج: "بزرگ ششگانه" و "سه گانه Pathetique". و اگر چه در این کار حس وابستگی به سنت ایتالیایی، آنها کاملا مشخص و اصلی می باشد. در "ششگانه" یک ملودی تسکین thematism غنی، شکل باریک وجود دارد. این گروه نوع کنسرت. در این کار، Glinka تلاش برای انتقال زیبایی از حومه ایتالیایی. "سه گانه" - در مقابل دقیق از گروه اول است. شخصیت او غم انگیز و نگران است.

موسیقی اتاق Glinka تا حد زیادی مجموعه ای از انجام ویولونیست ها، پیانیست، ویولا، کلارینت غنی شده است. گروه اتاق جذب شنوندگان عمق فوق العاده ای از فکر موسیقی، انواع ریتم فرمول، طبیعی نفس ملودیک.

نتیجه

خلاقیت موسیقی Glinka ترکیبی از بهترین روند اروپا با سنت های ملی است. نام آهنگساز در ارتباط با یک مرحله جدید در تاریخ توسعه هنر موسیقی است که به نام "کلاسیک". خلاقیت Glinka را پوشش می دهد ژانرهای مختلف است که در تاریخ موسیقی روسیه جای خود را گرفته اند و سزاوار توجه دانش آموزان و محققان. هر یک از اپرا خود یک نوع جدید از درام باز می شود. "ایوان Susanin" - یک درام موسیقی ملی که ترکیبی از ویژگی های مختلف است. "روسلان و لیودمیلا" - یک اپرا حماسی افسانه ای بدون درگیری روشن. این توسعه به آرامی و بی سر و صدا. این درخشش ذاتی و تصویر است. اپرا او اهمیت زیادی به دست آورده اند به عنوان صادقانه بازسازی رویدادهای قهرمانانه سال گذشته. آثار سمفونیک نوشته شده بیتی. با این حال، آنها قادر خواهند بود نه تنها به لطفا مخاطب است، اما همچنین تبدیل شدن به یک دارایی واقعی و پایه و اساس سمفونی روسیه، به عنوان آن ذاتی در فوق العاده خوش منظره و زیبا بود.

آثار آوازی از آهنگساز حدود 70 کار می کند. آنها همه شایان ستایش و خوشمزه است. این آثار تجسمی از انواع عواطف، احساسات و خلق و خو. آنها با زیبایی خاصی پر شده است. آهنگساز به ژانرهای مختلف و اشکال دارد. همانطور که برای آثار محفظه ابزاری کنند، آنها همچنین کمیاب است. با این حال، نقش خود را کم اهمیت است. آنها توسط نمونه شایسته کارنامه اجرای جدید پیوست.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 fa.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.