منریسم در نقاشی: ویژگی های جهت

منریسم در نقاشی - آن را به جهت در هنرهای تجسمی از نیمه اول قرن شانزدهم-هفدهم است. آن را در ایتالیا به عنوان یک واکنش به بحران از آرمان های انسانی، به نوعی از رنسانس سرچشمه گرفته است. در یک مفهوم گسترده تر، این بدان معنی یک روند جدید فرهنگی که مشخصه نیز برای ادبیات، معماری، مجسمه سازی، موسیقی بود.

سابقه و هدف از

منریسم در نقاشی به نظر می رسد در زمانی که هنر هنوز هم همچنان به تسلط بر اصول رنسانس بالا. با این حال، در ارتباط با تعدادی از بحران فرهنگ اجتماعی و اقتصادی، سیاسی و معنوی خروج از درک سنتی از انسان به عنوان یک اصول معنوی و فیزیکی کل هماهنگ مشاهده شد. بسیاری از متفکران، دانشمندان، روشنفکران سرخورده با آرمان های انسانی. بلکه باور به هماهنگی جهان از دست داده بود، امکان همزیستی کامل از انسان و جهان طبیعت است.

رویکرد جدید

در نتیجه از این پدیده ها و منریسم در نقاشی، که آن را با یک حرکت روشن از ابعاد کلاسیک، صحنه های با شکوه، تصاویر به یاد ماندنی مشخص شد. در حال حاضر، هنرمندان شروع به نوشتن به شیوه ای کاملا متفاوت است. مفهوم دوم، و شکل مسیر جدید، به عنوان به جلو نه محتوای ایدئولوژیک وب و پالایش، پیچیدگی و اشکال ظریف آمد.

مراحل

منریسم در نقاشی را از طریق چند مرحله از توسعه رفته است. دوره اول می افتد در 1520-1540 سال. در این زمان، جدید سبک است که به ویژه به ایتالیایی شکوفا، یا نه، در محافل روم فلورانس (واساری، Pontormo و دیگران). هنرمندان به طور فعال به زبان های جدید و تکنیک های بصری تسلط، با تاکید بر خط، نقاشی سیاه قلم، غیر معمول از ترکیب، تم های رنگی.

از نیمه دوم قرن شانزدهم و تا حدود آغاز قرن بعد، یک روند جدید است در سراسر این قاره گسترش یافته است، به طوری که در تعدادی از کشورهای اروپایی داشتن مدرسه محلی آن است. معروف ترین این فونتنبلو در فرانسه بود. بنابراین، این سبک به رسمیت شناختن اروپا دریافت کرده است، تاثیر زیادی بر توسعه دوره بعدی در فرهنگ حال - سبک باروک.

ویژگی های

نقاشی منریسم ایتالیایی پایه و اساس کل دوره به عنوان یک کل گذاشته شد. نویسندگان جوان سعی برای غلبه بر هماهنگی و هارمونی معمولی از استادان رنسانس. به جای اشکال صاف و مسطح که در خط شکسته تصویر شد، به جای حالت متعادل آرام - چابکی و پویایی جنبش از چهره، تصاویر به یاد ماندنی و با شکوه اند توسط یک ترکیب پیچیده جایگزین شده است.

هنرمندان اغلب به دنبال برای انتقال قهرمانان قدرت درونی. و برای این منظور ما به نقض هماهنگی نور متوسل شده است. آمار و ارقام ساخته شده اند به عمد دراز، کشیده از نسبت تصویر شکسته. نویسندگان رنگ های سرد در مقابل پیشینیان خود، که به دنبال انتقال صلح معنوی و هماهنگی درونی، رنگ در رنگ گرم استفاده می شود.

اثر

بنابراین، این سبک خاصی از اطوار و اخلاق، اجازه می دهد به آن اختصاص در مرحله جداگانه در توسعه فرهنگ و هنر. در حالی که برخی از محققان تمایل برای دیدن در آن هر یک از مظاهر رنسانس، یا مرحله اولیه از سبک باروک می باشد. با این حال، بسیاری از کارشناسان هنوز هم در این واقعیت است که نه سبک و غیر قابل مقایسه خیلی اصلی، که می دهد و زمینه آن تنها از به عنوان یک مرحله جداگانه توسعه همگرا. به عنوان مثال، منتقدان اشاره می کنند که اعتقاد به عالم ارواح البته شکل گرفته بر اساس سبک باروک خاجی. حتی امروز، یک تقلید از این سبک در هنرهای تجسمی وجود دارد. پس چه هستند برخی از ویژگی های آخرین روند - neomanerizm.

در کشورهای دیگر

یک روند جدید در کشورهای اروپایی گسترده است، عمدتا به دلیل این واقعیت است که هنرمندان ایتالیایی در تعدادی از مراکز فرهنگی در قاره کار کرده است. اما صنعتگران محلی نیز علاقه قابل توجهی به زبان هنری جدید نشان داد، روش ها، به معنای تصویر. ویژگی های نقاشی هنرمندان صاحب سبک در آثار E. گرکو منعکس شده است.

دلیل محبوبیت این سبک نظر گرفته شده است که آن را با یک به خصوص زیبا و با وقار مشخص شده است. نه برای هیچ چیز در این منطقه از تازگی احیا آرمان های عاشقانه وقار، تم ها که به نظر می رسد یک زندگی دوم در آثار هنرمندان مدرن اولیه داده می شود.

در همان زمان، این سبک، روشن و قابل نفر تنها محدود بود. آن را به یک دور باطل از دادگاه و کاخ روشنفکران توسعه یافته است. و من چنین دامنه گسترده ای به عنوان ایده از اومانیسم مندرج در نقاشی دریافت نکرده اند. رسانه ها از اردوگاه های مختلف پیچیده و، که باعث می شود کار دشوار به خواندن. منریسم در نقاشی، ویژگی های است که بسیار متفاوت از دست خط از نمایندگان از رنسانس است، اگر چه گسترده، با این حال نمی شود که چنین پدیده ای قابل توجه در فرهنگ است. خلاقیت معروف تیتان، ارزش که آنقدر بزرگ بود، تا فراتر از مرزهای هنرهای زیبا رفته و تبلیغات گسترده ای را دریافت.

پدیده آرمان انسانی در این واقعیت است که آنها اهمیت فرهنگی اما اجتماعی و سیاسی نه تنها بودند نهفته است. چه می توان در مورد اطوار و اخلاق است. با این حال، باید به عنوان یک رویداد مهم در هنر مشاهده شده، چون که گذار از عصر کلاسیک به سبک باروک.