سیمون مارتینی: بیوگرافی و خلاقیت

ایتالیا هنرمندان باشکوه جهان را به ارمغان آورد، که در عصر خود شاهدان آنها را ساخت. یکی از چنین نویی های نقاشی سیمون مارتینی در "قلب ایتالیا" باقی ماند. مطالعه زندگینامه او آسان نبود. تمام پرونده هایی که در مورد او باقی مانده بود، باید در اسناد و مدارک ذکر شده از افراد آن زمان یافت شود.

با این وجود، می توان زمان ها و رویدادها را از زندگی سیمون مارتینی بازگرداند، اگر چه در این داستان همه چیز خیلی صاف نیست. گاهی اوقات سوالات وجود دارد، شکاف وجود دارد. با این حال، به لطف آثار نقاش، شما می توانید تصویر اصلی خود را - زندگی را نشان می دهد.

شروع کنید

متاسفانه، بیوگرافی سیمون مارتینی با مرگ آغاز می شود. این تنها تاریخ دقیقی است که محققان توانستند به دست آورند. در یکی از کلیساهای سینا - سن دونینکو، پرونده ها یافت شد، به همین دلیل شناخته شد که هنرمند بزرگ در تاریخ 4 اوت 1344 درگذشت. تاریخ دقیق تولدش غیرممکن است. تقریبا فقط یک سال شناخته شده است - 1284. او با توجه به اطلاعاتی که در نقاشی هنرمند نشان داده شده مشخص شده است: اطلاعات می گوید که مارتینی در سن 60 سالگی فوت کرد.

ظاهر

سؤالات بیشتری در مورد ظاهر ایتالیایی مطرح می شود. بهترین دوستش، معروف پترارچ، ادعا کرد که سیمون زیبا نبود. محققان تصمیم گرفتند تصویری از نقاش را در بومهای خود جستجو کنند. کسی قبل از پیلاته او را در پوشش مسیح متوجه کرد، کسی او را در تصویر یک شوالیه دید. نقاشی تصریح شده در نقاشی "معجزه قیام یک پسر" امکان پذیر است.

30 سال اول

متأسفانه، در این دوره از زندگی خالق هیچ چیز مشخص نیست. با این وجود، دلایل زیادی وجود دارد که سیمون در شهر سیهنا متولد شد. پدرش یک گچ محلی بود که بوم را برای نقاشی ها آماده کرد. به احتمال زیاد، این چیزی است که هنرمند را به حرفه آینده هدایت کرد.

احتمال وجود هنر پسر در کارگاه Duccio وجود دارد، اما بعد از ایجاد "ماستا" محبوبیت آن به خالق رسید. اکنون سال انتشار این بوم شناخته شده است - 1315. این داده ها بر روی قاب فرسنگی یافت شد. اگر چه، اگر چنین کاری توسط مقامات شهرستان دستور داده شود، واضح است که نقاش قبلا دارای شهرتی خوب بود. "Maesta" در پالازو Pubblico مستقر شد. دکوراسیون این محل تنها می تواند به اربابان برجسته صنایع دستی اختصاص داده شود.

شایان ذکر است که هنرمند، کار بر روی آثارش، سعی کرد تمام طبیعی ترین و واقع گرایان را نشان دهد. این اعتدال در آثار او منعکس شد. بنابراین، با دریافت دستور دیگری از مقامات شهر برای نشان دادن قلعه، او رفت و آنجا، به طوری که نه تنها به چشم خود را با هدف از هنر، بلکه همچنین با فضای نبرد و فتح وارد شوید. سپس او بنده خود را جمع کرد و در یک اسب رفت. نقاشی بعدا در سال 1331 در سالن Mappomondo قرار گرفت. در حال حاضر با کار بسیار آشنا است، زیرا آن را تخریب در نظر گرفته، اگرچه محققان امید به پیدا کردن آن است.

آمار

متاسفانه بسیاری از آنها وجود ندارد. تلاش برای بازسازی زندگی سیمون مارتینی، شما می توانید بر روی داده های اثبات شده است. به عنوان مثال، شناخته شده است که نقاش به آسسی سفر کرد. و این در سال 1310 اتفاق افتاد. او در آنجا کار کرد و کلیسای سان فرانچسکو را با شیشه ای رنگ آمیزی تزئین کرد. بعدا در اینجا او نقاشی کرد و نقاشی کرد.

اطلاعاتی وجود دارد که مارتینی برای مدتی در ناپل بود، هر چند شواهدی مستند از این وجود ندارد. سفر او به این شهر با سفارش محراب ناپل به افتخار قتل عام لوئیس تولوز مرتبط است.

سبک

برای یک دهه، محققان توانستند یک مجموعه بزرگ از نقاشی های روی درخت پیدا کنند که به شما اجازه می دهد تغییرات در کار سیمونه را ردیابی کنید. نقاشی های دیواری که در آسسی ساخته شده بودند، دارای ویژگی های خاصی بودند، اما کارهایی که بعدها انجام می شد با سبک گوتیکی ساخته می شد. دومی نه تنها حجمها را تغییر داده بلکه زمینهها و خطوط موجود در آثار را نیز تغییر داده است.

به خلاقیت این زمان، می توانیم از دو پلیپتیک از کلیسای سانتا کاتارینا و موزه در Orvieto استفاده کنیم. اگر چه محققان بیش از یک بار آنالیزهای سبک را انجام دادند، که نشان می دهد که آخرین پلیپتیک به سال های 1320 می رسد. به هر حال، مشکلات در مطالعه این کار نیز بوجود می آیند زیرا چندین دستیار در ایجاد این اثر مستند شده است.

فعالیت های فعال

در اسناد شهری نیز اطلاعاتی درباره پرداخت به نقاش وجود داشت. و حقوق و دستمزد به طور مرتب صادر شد، به این معنی که هنرمند در سینا کاملا فعالانه کار می کرد. بلافاصله نشان داده شده و کارهایی که مارتینی پول دریافت کرده و شناسایی آن دشوار است، برخی از آنها از دست داده اند.

اطلاعاتی وجود دارد که سیمونه منابع مالی را برای اصلاح خلقت خود "ماستا" دریافت کرد. واقعیت این است که نقاشی دیواری به دلیل رطوبت نشتی خراب شده است. همچنین، هنرمند دریافت مالی برای نقاشی صلیب، که قرار بود توسط خالق دیگری تکمیل شود. به طور مرتب در سال 1322، مارتینی پولی برای کارهایی که او برای پالازو پابلیکو انجام داده بود، دریافت کرد.

زندگی شخصی

ازدواج خالق ایتالیایی در سال 1324 اتفاق افتاد. عاشق او Giovanna، دختر Filippuccio بود. ما می توانیم فرض کنیم که عروسی با شکوه بود، زیرا مارتینی برای کارهایش پول زیادی دریافت کرد. اثبات این است که قبل از عروسی او خانه را برای همسر آینده اش خرید. و چنین هدیه او یک پنی زیبا را پرداخت کرد، او 220 عدد طلای طلایی پرداخت کرد (که سه برابر بیشتر از پولی بود که او برای کار با شکوه خود با تصویر قلعه دریافت کرد).

چنین هدیه ای احتمالا باید به عنوان قدردانی برای اشراف تفسیر شود. بعد از همه، در آن زمان نقاش 40 ساله بود و انتخاب او بسیار جوان بود. سیمون معتقد بود که باید از دختر بخاطر این واقعیت که او موافقت کرد ازدواج با یک مرد ساده به نظر سن برسد تشکر می کنم. با تشکر از ازدواج او، هنرمند توانست ارتباطات نزدیکی با خانواده Lippo برقرار کند، که تا پایان کار کل مارتینی می توانست ادامه یابد. مهمترین تظاهرات این رابطه نزدیک با همسرانش، کار "اعلامیه از Uffizi" بود، که در آن ویژگی های خانواده Lippo به وضوح بیان شده است.

خلاقیت خانواده

پس از ازدواج، هنرمند کار خود را در جهت خلاقیت ادامه داد. در سال 1326، یک بوم با شکوه ایجاد کرد که بعدا آن را "خیلی خوب" نامید و پرداخت آن ارزشمند بود. سال بعد او یک نقاشی از دو استاندارد ایجاد کرد که، متاسفانه، تا زمان ما زنده نمانده است. آنها به پسر پادشاه رابرت اختصاص یافتند.

در اواخر سال های 1320، او دو اثر ایجاد می کند که همچنین گم شده اند. اولین اثر به دو فرشته اختصاص داده شده است و برای Palazzo Pubblico ساخته شده است، و در اثر دوم مارکو Regoli شورش را نشان داده و در سالن کنسرسیومی قرار گرفته است.

فرانسه

Avignon، یک شهر کوچک در پرون، برای یک زمان تبدیل به مرکز هنر فرهنگی در جهان شد. این نقاشان از سراسر اروپا آمدند، آثار و کارگاههای خود را به نمایش گذاشتند. در سال 1336 سیمونه نیز به اینجا آمد. در اینجا نقش مهمی در طبقه بندی جامعه ایفا کرد که در آن مارتینی تلاش کرد تا به "مردم بالا" نزدیک شود. او این کار را با هزینه هنر خود انجام داد و دستورات بالاترین مقام را انجام داد.

متاسفانه اطلاعات کمی درباره کار مارتینی در فرانسه وجود دارد. مدارک رسمی وجود دارد که موقعیت زندگی فعال خالق را نشان می دهد. او یک شاهد در تجارت اجاره بود و منازعه قانونی بود.

در مورد آثار، باید توجه داشت که قطعات آنها در نوتردام دومی یافت می شود و احتمال وجود دارد که هنرمند دست خود را به طرف جلو نسخه خطی ویرجیل که قبلا توسط پترارچ تحت سلطه قرار گرفته بود قرار دهد. همچنین شناخته شده است بوم "خانواده مقدس"، واقع در لیورپول.

مرگ

همانطور که می دانید، نقاش در سال 1344 درگذشت. او توسط "بیماری جدی" ناشناخته افتاده است. ایتالیا متوجه شد که پایان نزدیک شدن او و به همین دلیل چند روز قبل از مرگ وی اراده ای را در بر می گیرد که تمام اموالش بین خویشاوندانش تقسیم شده است. این اسناد توسط دفتر اسناد رسمی فلورانس - Galgali تایید شده است.

اعلامیه

نقاشی سیمون مارتینی "اعلامیه" در سال 1333 ساخته شد. هنرمند آن را برای محراب Ansania، که در سینا است، ساخته است. پس زمینه نقاشی دیواری طلایی است که آسمان را نمادین می کند و شباهت ماریا محکم و صاف است. فرشته گابریل بر روی بوم به عنوان یک شکل فعال، لباس هایش را توسعه می دهد و بال ها یک فرم پرواز را به دست آورده اند. شرح (سیمون مارتینی "اعلامیه") هیچ رمز و راز و اسرار آمیز ندارد. تصویر چیزی را بسیار نرم می کند، اما در عین حال روشن و الهی است.

تصاویری که می توانند در فرسنگ شناسایی شوند، عرفانی هستند. هر چهره خود کریستال است، بسیار شکننده و اثیری است. برعکس، Saints Ansaniy و ژولیته بسیار محتمل و واقعی بودند.

"مدونا"

سزاوار توجه و کار "مدونا" است. سیمونه مارتینی یک بوم فوق العاده ای ایجاد کرد، که بسیاری از آنها به آخرین دوره خلاقیت، بالغتر اشاره می کنند. خصوصیات تصویری از این خالق یک پس زمینه طلایی با رنگ قرمز و آبی، خطوط نرم، خطوط ظریف شکل مری است. Fresco ویژگی های سبک گوتیک را حفظ کرد ، که در نقاشی در دوره دیرین کار او ذاتی بود.

این کار توسط بسیاری از طرفداران و نویسنده خود - سیمون مارتینی را دوست داشت. هرمیتاژ تبدیل به خزانه داری شد، که از سال 1911 کار را در داخل دیوارهای آن انجام می دهد.

خلاقیت های دیگر

محبوب ترین نقاشی توسط سیمون مارتینی Maesta است. شاید او اولین کار اصلی خالق بود. محققان معتقدند که این تحت اثر Duccio بود که این شاهکار ایجاد شد. این عکس دارای ویژگی های بسیار دقیقی است که شما در Duccio پیدا نمی کنید. در میان آنها تغییر رنگ، شکل و خطوط.

لازم به ذکر است حضور در مجموعه جهان از نقاشی سیمون مارتینی "پرتره لورا". این اثر به یک دوست هنرمند پترارک اختصاص داده شد، که به تصویری از معشوقش دستور داد.

شما می توانید درباره این هنرمند صحبت کنید. خلاقیت سیمونه مارتینی، هرچند تا پایان، شناخته شده نیست، شاید در بعضی از فضاها، هنوز به نظر می رسد برای خوانندگان هنر ایتالیایی غریب روشن و جالب باقی می ماند. هنرمند یک "هدیه" بزرگ برای فرهنگ جهان ساخته است، و آثار او ویژگی هایی را حفظ می کند که می تواند شاهکارهای مارتینی را شناسایی کند.